Thomas Formont / Artiste Plasticien

Oeuvres monumentales & commandes publiques

ORLEANS – Totem du vivant

 

Commande publique, installation monumentale pour la ville d’Orléans, 2025.

 

Dimensions : 4.5 mètres de hauteur, 1.2 mètres de largeur.

 

Matériaux : Cuivre brut, laiton gravé et acier.

 

Provenance : Matériaux transformés, usinés et assemblés dans mon atelier de Saint-Nazaire.

 

Érigé au cœur du parc de la Fontaine de l’Étuvée, Le Totem du Vivant invite les promeneurs à s’arrêter, à contempler, à se souvenir. Inspirée des totems ancestraux, cette œuvre monumentale raconte une histoire universelle : celle des cycles de la nature, du passage du temps et de la résilience du vivant.

 

Un hommage vibrant à la biodiversité

 

Les strates de cuivre qui composent l’œuvre se déploient telles des cernes d’arbres ou les méandres d’un fleuve. Chaque courbe, chaque anneau symbolise un cycle naturel : la germination, la croissance, le déclin et le renouveau. À travers cette architecture organique, Le Totem du Vivant rend hommage à la complexité et à la beauté du vivant.

 

Une œuvre coconstruite avec la jeunesse

 

Fidèle à sa démarche participative, Thomas Formont a animé des ateliers de gravure sur laiton avec environ 70 élèves de l’école Gutenberg et du centre de loisirs les Sequoias, en collaboration avec l’association AMAE. Ces ateliers ont permis aux enfants de s’initier aux gestes du travail du métal, en découvrant les techniques artisanales et en laissant libre cours à leur créativité. Chaque élève a ainsi gravé un motif ou un mot, intégré ensuite aux strates du totem, inscrivant sa trace personnelle dans l’œuvre.

 

« Le Totem du Vivant est un fil tendu entre passé et présent, une ode à la biodiversité, à la transmission, à la beauté simple et essentielle de la nature. »
— Thomas Formont

 

GUERANDE – Soleil de Paix

Commande publique participative pour la ville de Guérande, 2024.

 

Dimensions : 3.5 mètres de hauteur, 2 mètres de diamètre.

 

Matériaux : laiton brut et acier laqué.

 

Provenance : Matériaux transformés, usinés et assemblés dans mon atelier de Loire-Atlantique

 

Ces choix de matériaux assurent une résistance aux intempéries tout en renforçant la dimension symbolique de l’œuvre (durabilité et rayonnement).

Soleil de Paix est un hommage vibrant à la préservation du patrimoine historique de Guérande, tout en portant un message intemporel de paix et d’unité. Célébrer le patrimoine historique.

 

Créer un pont entre passé et futur.

 

Le Soleil de Paix n’est pas simplement un rappel du passé, mais une invitation à réfléchir sur la manière dont chaque génération peut protéger et transmettre ce patrimoine. En se dressant fièrement face aux majestueux remparts de Guérande, dans un lieu emblématique, l’œuvre invite les visiteurs à célébrer le passé. Elle nous invite à agir pour un avenir harmonieux, où la culture, la paix et le respect du patrimoine sont préservés.

 

Le Soleil de Paix est à la fois un hommage à l’histoire de Guérande et un message tourné vers l’avenir. Par sa dimension participative et son symbolisme universel, cette œuvre incarne les valeurs de paix, de transmission et de respect du vivant. Elle illustre parfaitement l’engagement d’une communauté pour un avenir durable, en harmonie avec ses racines et ses aspirations.

La Baule – La roue du progrès

Commande Privée – La Baule 2025.

 

Dimensions : 1 m de diamètre, hauteur sur socle 2 m.

 

Matériaux : Laiton patiné vieilli et socle en ardoise.

 

Provenance : Matériaux transformés, usinés et assemblés à Saint Nazaire.

 

Dans cette œuvre, la roue, symbole universel du progrès technique et de l’innovation humaine, est revisitée pour incarner une réflexion profonde sur la dualité du progrès dans le contexte de la crise écologique actuelle. En transcendant sa signification traditionnelle liée à l’avancement et à la facilitation de la vie humaine, la roue devient le miroir de nos réalisations, mais aussi de nos excès.

 

Elle symbolise également le mouvement perpétuel de la vie et des saisons. Cette oeuvre en laiton, matériaux choisis pour leur durabilité et leur résistance, incarne une réflexion profonde sur la nature, l’environnement et le cycle de la vie.

 

«À travers la roue, symbole de notre voyage technologique, je questionne le véritable sens du progrès. Cette œuvre est un appel à réfléchir sur nos choix et leur impact sur la planète. C’est un dialogue entre passé, présent et futur, entre innovation et préservation, pour un avenir durable.»

ARRAS – Nest

Création lumineuse monumentale dans le cadre d’une commande privée, 2022.

 

Dimensions : 23 lustres de 1 m x 1 m.

 

Matériaux : Laiton, verres fumés, miroirs vieillis, corde en chanvre naturel.

 

Provenance : Matériaux transformés, usinés et assemblés dans mon atelier à Arras. Corde en chanvre de l’une des dernières corderies françaises.

 

Lumière sur l’Histoire : Une Renaissance en Laiton

 

Cette installation lumineuse en laiton, par son caractère zoomorphique, évoque l’usage de cet édifice, destiné aux soins des chevaux. Les matériaux nobles et durables qui la composent, finement ouvragés, habillent avec audace cette superbe architecture et révèlent ses volumes. Les structures filigranes jouent avec les miroirs et les verres, offrant une expérience immersive.

 

« Fasciné par cet édifice baigné de lumière et chargé d’histoire, j’ai souhaité une installation qui laisse circuler librement la lumière. J’ai fait le choix d’un ensemble très ouvragé, qui s’efface devant la monumentalité du bâtiment le jour, et se déploie la nuit tombée en un jeu où lumière et ombre ravivent l’histoire. »

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